Блог

Jun 17, 2023

Все это

Дизайнеры Кевин Робертс и Тимоти Хейнс довели свой фирменный стиль до самого чистого выражения. Эта статья впервые появилась в декабрьском номере ELLE DECOR за 2015 год. Еще больше историй от нашего

Дизайнеры Кевин Робертс и Тимоти Хейнс довели свой фирменный стиль до самого чистого выражения.

Эта статья впервые появилась в декабрьском номере ELLE DECOR за 2015 год. Чтобы увидеть больше историй из нашего архива, подпишитесь на ELLE DECOR All Access.

Оно уже включено? Кевин Робертс возится с электрическими шнурами, свисающими за его кроватью-платформой. Спальня аскетична, как пещера монаха: белые стены, белые простыни, минимум мебели и неполированные деревянные полы, если не считать впечатляющих произведений искусства, висящих на стене. На этом произведении, неоновой настенной скульптуре Гленна Лигона, курсивом написана фраза «Если у меня не будет любви, я возьму солнечный свет». Искусство наиболее мощно, когда оно наэлектризовано, но это легче сказать, чем сделать. «Сегодня все вилки защищены от детей», — говорит Тимоти Хейнс, наблюдая, как Робертс, его партнер по жизни и работе, борется с вилками. «Иногда они защищают и взрослых».

Со своей фирмой Haynes-Roberts этот нью-йоркский дуэт поднялся на вершину своей области, проектируя и украшая дома, наполненные сокровищами, для таких современных Медичи, как Джонатан и Лиззи Тиш. Хейнс, архитектор, получивший образование в Гарварде, и Робертс, изучавший философию и культурную антропологию, прежде чем заняться дизайном интерьера, известны тем, что разрабатывают безупречно организованные пространства с ощущением пригодной для жизни роскоши. Их часто просят создать эффектные комнаты, но Робертс говорит: «Никого из нас не интересует декоративность как таковая. Мы можем это сделать, но мы никогда не занимались свэгами и жабо».

Их вкус гораздо больше склоняется к сдержанности. Знание – это их образ действий, а современное искусство – их страсть, даже если иногда бывает сложно внедрить его в дизайн дома. «Некоторые люди покупают произведения искусства в качестве украшения, но мы родом не из этого», — говорит Робертс. «Нас интересует история искусства и то, как архитектура дома, интерьеры, картины и скульптура взаимодействуют друг с другом. Мы пытаемся создать диалог между всеми этими вещами».

Переезд в новый лофт побудила их собственная постоянно расширяющаяся коллекция произведений искусства. Они жили 20 лет на чердаке в ТрайБеКа, бывшем фабричном цехе («Там летали голуби», — говорит Хейнс), который они превратили в элегантный экспонат с мебелью 18-го века и 12-футовыми стеклянными французскими дверями. «Мне там очень понравилось», — говорит Робертс. «Но нам действительно нужно было больше места на стене».

Они искали в центре Манхэттена более просторное помещение, которое подходило бы им. Еще один лофт TriBeCa — «крутой, причудливый, немного обшарпанный» — казалось, манил, но финансы здания были шаткими. Наконец они обнаружили на продажу пол в историческом чугунном здании в южной части Сохо. Хейнс считал, что у него «хорошие кости». Робертс взглянул на гладко отремонтированные комнаты и не был так уверен. «Это было ужасно», — говорит он. «Действительно шикарно и преувеличено». Когда ничего больше не произошло, пара вернулась с планом обновления кишечника.

Они начали с усовершенствования архитектуры помещения, создав дизайн, сочетающий в себе открытость лофта с традиционными деталями окружающей среды 19-го века. «Снаружи эти чугунные здания украшены старинными деталями, такими как колонны и гофры», — говорит Хейнс. «Мы не хотели превращать его в какую-то ультрасовременную вещь. Мы пытались объединить старое и новое и надеялись, что конечный результат будет более захватывающим, чем любой из этих вещей по отдельности».

Их мебель охватывает три столетия и варьируется от французских фотёев 18-го века до классики 20-го века, например полукруглый диван Мило Бомана 1970-х годов. При каждой покупке Хейнс и Робертс предпочитали терпеливо ждать коллекционных произведений, а не соглашаться. Они провели два года, присматриваясь к паре изогнутых плетеных и железных стульев 1960-х годов, задуманных французским дизайнером Матье Матего для аэропорта в Касабланке, прежде чем, наконец, сделать решительный шаг. «Дилер в Париже за свою жизнь видел только три из них», — говорит Робертс. «Мы долго вели с ним переговоры».